La ciudad y el abstraccionismo geométrico
María Carolina Rodríguez

Es como una ciudad... distintos materiales, distintas formas, colores y movimiento, mucho movimiento. Esta fue la sensación que tuve al observar las obras de los artistas venezolanos, enmarcadas en el Abstraccionismo Geométrico de mediados del siglo pasado.

Las líneas se confunden y se convierten en laberintos por donde se asoman pigmentos de distintos colores estratégicamente colocados, tal cual como vemos en las autopistas y las redes viales de Caracas y desde el cielo. Las formas a veces no tienen figuras establecidas, simplemente se van creando al sobreponer varios planos que se cortan a medida que sus colores cambian; como cuando miramos hacia el fondo edificios de distintos tamaños, que se mezclan con el horizonte construido y contrastan con la naturaleza. Combinación del lienzo con madera, acrílico, óleo, pintura para carros... y paremos de contar las diferentes técnicas y materiales utilizados por estos artistas. Igual nos pasa cuando nos paramos en la Plaza Altamira y vemos que al lado de un edificio de ladrillos, se levanta un monstruo blanco lleno de espejos y mármoles que casi toca las nubes.

Todo eso crea movimiento... la sensación de sentir que las obras se expanden con sus líneas y se salen de la pared para perseguir al espectador que recorre la exposición; saber que no es lo mismo observar la obra de Jesús Soto desde una sola posición, sino conseguir atrapar infinidad de imágenes en ella. Es impresionante para el que se detiene a observar darse cuenta cómo, hace más de cincuenta años, un plano de dos dimensiones logra una vibración visual que asombra.

Y es que así vivimos... en un mundo que no se detiene. La ciudad se levanta y se acuesta en un mar de autos y de seres en movimiento; el dinamismo de sus actividades hace que ésta se desborde de sus límites geográficos, tragándose pueblos cercanos que ahora forman parte de ella; y con el tiempo, son más las personas que vivimos y crecemos apretadas unas encima de las otras.